El Bogotá Music Market Confirma Oficialmente los Showcases Seleccionados Para su Edición 2024

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✍🏻 Redacción Queen Street Talent [ @queenstreettalent ]

📸 Logo oficial

📍 Bogotá, Colombia

BOmm, la plataforma de promoción y circulación de La Cámara de Comercio de Bogotá, como parte de su programa de apoyo a las industrias creativas y culturales, ha sido un espacio diseñado para que músicos, compositores, agencias, empresarios, marcas y disqueras, descubran nuevas oportunidades de negocio y aprendan sobre las nuevas tendencias de la música; ofreciendo espacios de alto valor para que músicos colombianos presenten sus producciones, composiciones o shows en vivo a marcas, editoras nacionales e internacionales entre otros. 

Como es costumbre cada año, el BOmm celebra la música en su profunda diversidad, desde la cadencia de las músicas de raíz hasta los vibrantes sonidos urbanos, en cada nota reconocemos nuestra historia, cultura e identidad. Este año, el BOmm navega bajo el lema “Sonamos”  que evidencia su carácter esencial, nuestro rol de caja de resonancia para nuestro sector y la búsqueda de construir una comunidad que trascienda los límites de lo convencional.

Para esta edición del BOmm, los artistas seleccionados que harán parte de los showcases de este 2024, celebran la escena musical colombiana en su profunda diversidad; reconociendo en sus propuestas musicales, nuestra historia, cultura e identidad.

GermaDor, tertulió con María Paz Gaviria (Gerente de Plataformas Digitales de la Cámara de Comercio de Bogotá) y esto nos contó:

Showcases BOmm 2024:

👉🏻 La Farmakos 
Género: Cantautor

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 4:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey – Calle 11 # 5 – 60.

La Farmakos es una destacada artista del hip hop nacional. Con sus álbumes “No hay que perder”, “Secuelas”, “La curandera” y “Como aguja en un pajar”, ha conquistado a su audiencia y ganado seguidores globalmente. Su música vibrante combina experiencias personales con ritmos únicos, transmitiendo mensajes de empoderamiento femenino que inspiran a miles. Ha colaborado con artistas internacionales como Eli Almic, La Muchacha, Kei Linch, Suppra. La Farmakos es una figura prominente del hip hop y una fuerza poderosa en la escena musical bogotana.

👉🏻 Gabriela Ponce 
Género: Cantautor

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 2:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Multiinstrumentista de la ciudad de Pasto, NariñoGabriela Ponce se ha convertido en una de las voces más interesantes de la nueva generación de artistas del sur de Colombia por su trabajo como clarinetista, cantante, compositora e improvisadora. En 2023 publicó su álbum “El sur del ser”, acompañado por una gira de 22 conciertos durante todo el año, fue reseñado como el mejor disco colombiano 2023 por Doble R y también estuvo entre los mejores según Shock y El Enemigo.

👉🏻 Palo Cruza’o 
Género: De raíz

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 2:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Música tradicional de los llanos. Ganadores del Latin Grammy en 2016. Artistas BOmm en 6 ocasiones, han sido seleccionados para realizar showcases en el Mercado Cultural del Caribe, Circulart en dos oportunidades y en 2021 en el Folk Alliance Internacional en su edición virtual. Considerada como una de las agrupaciones más destacadas del género llanero gracias a su amplia trayectoria, a sus actuaciones nacionales e internacionales y a sus importantes reconocimientos.

👉🏻 Cantares del Pacífico (Cali)
Género: De raíz


Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 2:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Cantares del Pacífico es una agrupación de Buenaventura que nace en 2005. Recientemente fueron nominados a los Latin Grammy en la categoría Mejor álbum folclórico. Han girado por Ghana, Estados Unidos y Ecuador. Este conjunto musical rompe paradigmas con la participación de la mujer como intérprete de la Marimba. Su actual directora musical es la coronada Reina de la Marimba de Chonta, un instrumento que ha sido históricamente relegado de las mujeres, siendo este, uno de los mayores atractivos. Cantares se ha propuesto continuar salvaguardando las manifestaciones culturales y aportando desde la cultura a la reconstrucción del tejido social.

👉🏻 Gaiteros de Pueblo Santo (Barranquilla)
Género: De Raíz

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 4:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella –  Calle 11 # 5 – 60.

Gaiteros de Pueblo Santo es una agrupación de música colombiana fundada en 2007 y conformada por los mejores artistas de la región Caribe, radicados en la ciudad de Barranquilla. Estos maestros son los encargados de ejecutar los instrumentos ancestrales que dan vida a las historias de un universo narrativo y sonoro llamado Pueblo Santo. Cuenta con un repertorio original de más de 80 canciones, dos producciones discográficas y una nominación al Latin Grammy 2020.

👉🏻 Aleroj 
Género: Electrónica


Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 5:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey –  Calle 11 # 5 – 60.

Aleroj es un DJ/Productor de música electrónica basado en Bogotá. Ha explorado los sincretismos de la música club internacional con los sonidos autóctonos de Latinoamérica como el tribal house, guaracha, bala y reggaetón con el techno, rave, hardcore, juke, entre otros. Cofundador del sello Muakk, ha hecho ruido entre la escena internacional por sus producciones originales en la música electrónica. Artistas como Nina Kraviz han colocado su música numerosas veces en escenarios alrededor del mundo.

👉🏻 Santiago Navas 
Género: Electrónica


Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 3:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey –  Calle 11 # 5 – 60.

Santiago Navas aparece como una de las caras jóvenes de la escena de música electrónica de Colombia. Su trabajo como productor ya tiene una larga lista de créditos. Tras una línea de lanzamientos independientes, con una exploración enfocada en los sonidos locales latinoamericanos y de la mano de sellos discográficos como In-Correcto y Llorona Records, ha demostrado sus diferentes facetas en la experimentación sonora con un amplio catálogo que incluye colaboraciones con proyectos como La Muchacha, Margarita Siempre Viva y Canalón de Timbiquí

👉🏻 Felipe Orjuela 
Género: Tropical



Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 4:20 PM
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey –  Calle 11 # 5 – 60.

Felipe Orjuela toma las derivas continentales de la cumbia y los ritmos que avivan la fiesta callejera para una mezcla de sabor propio llena de psicodelia, sintetizadores y arreglos atípicos. Desde 2020 Felipe ha estado imparable con grabaciones de estudio, colaboraciones, experimentos y presentaciones que lo han vuelto una de las voces más importantes de la nueva cumbia colombiana. Felipe Orjuela llega con su nuevo álbum El Derroche, una fiesta llena de cumbia incendiaria, intrigante e hipnótica que mantendrá alta la flama del baile.

👉🏻 Mau Gatiyo y los Años Maravillosos 
Género: Tropical



Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 3:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

Inspirados en los sonidos del vallenato de los años 70 y 80 e influenciados por la escena tropical bogotana, Mau Gatiyo y los años Maravillosos comenzó a componer canciones y a tocarlas en 2021, en medio de la pandemia, escribiendo sus letras con dos temáticas habituales en la música de acordeón colombiana del siglo veinte: El contar anécdotas cotidianas a manera de crónicas del momento y el alzar una voz de protesta formulando preguntas incómodas contra el sistema. De esta manera, el grupo se encuentra en el cruce de caminos que hay entre lo tradicional y el entorno artístico actual que los rodea. En 2022 grabaron su primer disco Baño Unisex en el estudio Mambo Negro de la mano de personajes destacados como Iván Medellín (Conjunto Media Luna) en la ingeniería y Eblis Álvarez (Meridian Brothers) en la mezcla y máster. 

👉🏻 Opa! 
Género: Pop

Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 3:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey –  Calle 11 # 5 – 60.

Opa! es una banda bogotana surgida a finales de 2022 por cinco amigos con diferentes trayectorias en la industria musical que se juntan para tener un proyecto artístico propio. Su propuesta mezcla nostalgia por los 80, R&B y canciones pegajosas presentadas de una manera fresca y descomplicada. En 2024 presentan su primer álbum titulado Casero Chic, del cual ya se publicaron los primeros cuatro cortes con una acogida orgánica principalmente en Bogotá y Colombia.

👉🏻 Sabi Satizábal 
Género: Pop

Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 2:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey –  Calle 11 # 5 – 60.

Sabi Satizábal es una cantante, compositora y guitarrista colombiana con más de ocho años de experiencia en la escena musical. A lo largo de su carrera, ha tocado en más de nueve países alrededor de Latam, donde se ha presentado con su música en importantes escenarios como el Movistar Arena en Bogotá y el Teatro El Cantoral en Ciudad de México, alcanzando aforos de más de 10.000 personas. Sus redes sociales cuentan con más de 100k seguidores y en el último año, su música ha alcanzado el puesto #2 en el top 50 de Virales Colombia durante más de tres semanas consecutivas.

👉🏻 Raquel (Medellín) 
Género: Rock

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 3:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso –4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60

Raquel inició su carrera en 2021 con el lanzamiento de su primer sencillo titulado Película. Tras una larga travesía, el pasado mes de septiembre publicó su álbum debut titulado Paseo en Carro a la Costa, una producción que entre recuerdos y anhelos narra algunos de los momentos más importantes de su vida; canciones para recordar, para dejarse llevar y añorar los días nuevos. Canciones que recorren la apacibilidad, la nostalgia y la remembranza infantil que aspira a no extinguirse.

👉🏻 Yo No La Tengo 
Género: Rock

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 3:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Conformada en 2020, Yo No La Tengo nació en uno de los momentos clave para el devenir de la distorsión bogotana. A través de su perfecta combinación de rock alternativo, punk y hardcore, su música los ha llevado a ser una de las bandas locales favoritas. Su EP Fiebre (2021) les permitió el reconocimiento de Radiónica y Shock, quienes lo destacaron entre lo mejor del año, y los llevaron a ser parte de importantes tarimas como Asilo Bar y Feria La Madame. Su nuevo EP, Saldo Insuficiente (2024), reúne temas sobre la salud mental y la eterna duda sobre el éxito de los músicos independientes. Esta producción los ha llevado a compartir con agrupaciones como Altocamet [AR] y el Festival Hermoso Ruido (2023).

Las Guaguas de Pank (Pasto)
Género: Rock

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 3:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Las Guaguas de Pank es un grupo de punk de la ciudad de Pasto conformado por cuatro mujeres nacidas a las faldas del Volcán Galeras, que a través de la música y las líricas expresan su inconformidad con el sistema patriarcal, la violencia, el abuso, la autoridad institucional. También relatan su cotidianidad y las vivencias de sus integrantes. Sus composiciones contrastan el punk con músicas populares y tradicionales andinas tales como Sanjuanito, Sonsureño o Raymi. Han participado en importantes escenarios y festivales como Rock al Parque, FNSM en México, Festival Centro, Festival Background, Rock Carnaval, Venus Fest, Galeras Rock, Nariño Vive Underground, entre otros.

👉🏻 Boca de Serpiente 
Género: Rock

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 4:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Según Martín Toro, Boca de Serpiente se formó entre 2015 y 2016 a partir de la fusión de ideas y visiones musicales. El proyecto tomó forma a medida que cada uno aportaba su propia esencia creativa. Según Santiago Torrents, el proceso fue una combinación de maduración y una visión clara de lo que deseaban lograr como banda. «En 2017 salimos a la luz con el Circo del Cónsul, un festival que tenía Consulado Popular y ahí hemos estado, siempre tratando de estar vigentes y haciendo las cosas como siempre habíamos querido», comenta Juan Carlos Marín.

Nasa Histoires 
Género: Rock

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 2:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Nasa Histoires es un proyecto de música alternativa que fusiona el Jazz Gitano con diversos géneros del mundo. Surgen en Boyacá en 2016 con un sonido fresco y emotivo. Sus letras narran historias nostálgicas que contrastan con ritmos alegres que invitan a sus oyentes a disfrutar de un ambiente festivo y melancólico. Recientemente regresaron de México tras agotar tres fechas en la gira promocional de su segundo álbum Flora con éxitos como Bugambilia que ha alcanzado 72 millones de reproducciones.

Oh’laville
Género: Rock

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 3:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Oh’laville es una banda de rock alternativo y pop rock, originaria de Bogotá. La banda fue fundada en 2011 y está compuesta por Mateo París en la voz líder y guitarra, Andrés Toro en la guitarra y segundas voces, Andrés Sierra en el bajo y segundas voces. La música de Oh’laville se caracteriza por sus melodías rock, música folclórica mezclada con electrónica y elementos más modernos, además por la fusión de géneros, desde el pop clásico hasta el rock alternativo y la música electrónica.

Syracusae 
Género: Rock

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 5:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Syracusae es una banda metal colombiana. Participantes en Rock Al Parque 2018, seleccionados por Gojira como acto de apertura de su presentación en Bogotá y teloneros de bandas como Lamb Of God, Periphery, Monuments, While She Sleeps. Actualmente están trabajando en su segundo disco de larga duración.

El Kalvo (Bogotá)
Género: Urbano

Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 4:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

El Kalvo es una propuesta de rap inmersivo, cargado de imágenes explícitas y flow que relata. Ha sido reseñado varias veces por su estilo particular de rimar y tratar problemáticas sociales complejas de forma elocuente. La producción de sus instrumentales está a cargo de Hi Kymon en Big House Records. En su discografía se destacan trabajos como Mr. Chabakán (2015), Cero stress (2017), Atarbán (2019) Bitute & Galguerias (2020) y Algarabías (2021), este último publicado en formato de libro ilustrado, donde involucró nueve de los mejores ilustradores colombianos para interpretar gráficamente sus canciones. Desde 2022 El Kalvo se embarcó en la composición de la obra musical Los tres golpes, nombrada así por la manera coloquial de decirle al desayuno, el almuerzo y la comida. Este álbum fue publicado en un formato no convencional, que consta de un kit de ocio para el trabajador contemporáneo, que incluye 8 objetos útiles para el uso diario.

More (Bogotá)
Género: Urbano

Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 2:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

MORE, es una artista colombo brasilera que desde muy temprana edad ha estado rodeada de la música, plasmando esas sonoridades en las nuevas texturas que desde el 2020 ha estado creando. Catalogada como una promesa del RNB en español, MORE nos presenta su propuesta musical; la cual está definida por su carácter melódico junto a los sonidos urbanos, agregando el toque clásico y elegante del soul contemporáneo.

Flaco Flow y Melanina 
Género: Urbano



Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 5:00 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

Reconocidos como uno de los grupos icónicos del Hip Hop en Colombia y América Latina, su sonido potente lleno de sabor latino ha conseguido que su música rompa fronteras, llegando al corazón de miles de fans. Hugo Caicedo (MELANINA) oriundo de Santiago de Cali y Dago Ramos (FLACO FLOW) orgullo del puerto de Buenaventura, conforman este dúo vallecaucano. Como agrupación vienen trabajando desde 2002 y en 2003 se sumó a la fórmula musical el legendario productor BENNY BAJO, dándole un toque vanguardista a la producción. La agrupación a compartido grandes escenarios nacionales e internacionales junto importantes artistas, entre ellos se destacan Dilated Peoples, The Alchemist, Swollen Members, EKR, Julieta Venegas, Spanish Harlem Orchestra, Jedi Mindtricks, Heltah Skeltah, Aterciopelados, Kraken, Mobb Deep, Guru, Kafu Banton, Afu-Ra, Non Phixion, Frank-T y M.O.P. entre otros.

Maikcel 
Género: Urbano

Fecha Miércoles 11 de septiembre 
Hora: 3:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

MaikCel «Ambrustic Boy» personifica una experiencia escénica donde la versatilidad y la interpretación excepcional se encuentran. Con más de una década de experiencia en los géneros Hip Hop y R&B, el intrépido artista, ha tejido una narrativa musical con el afrobeat que fusiona las raíces del Pacífico con la esencia vibrante de la música urbana. La trayectoria de MaikCel, está nutrida por su trabajo con agrupaciones musicales de reconocimiento nacional e internacional, también ha tenido colaboraciones importantes con artistas y productores que están a la vanguardia de la música urbana. Su discografía se compone por un álbum (Ambrustic Boy) con 13 canciones y diversas colaboraciones con artistas nacionales.

El León Pardo 
Género: De Raíz

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 4:00 PM
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella  – Calle 11 # 5 – 60.

Jorge Emilio Pardo Vásquez es compositor, trompetista y gaitero cartagenero, quien ha sido influenciado desde siempre por el alma de la gaita y la música del Caribe colombiano. En 2013 da nacimiento a El León Pardo. Música que nace del deseo de expresar sonidos propios. Melodías contundentes plasman la esencia de una trompeta llena de magia y vida que expresa con cada sonido la construcción de mundos efímero.

Doris Vespa 
Género: Urbano

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 5:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 4, Sala Fanny Mickey  – Calle 11 # 5 – 60.

Desde 2011 The Original Doris Vespa Crew de Barranquilla, abandera en Colombia los ritmos del Caribe: Dancehall, Reggae, Soukus, Ragga, Dub y Champeta. Con 14 años de experiencia, un estilo consolidado y una propuesta artística madura, en 2024 proyectan su gira Laugh, Love, Dance, Get High. Será la oportunidad para escuchar el primer LP de Doris con 11 canciones, llevando el feeling del Caribe colombiano al mundo «pa’ que bailen con el sonido del Original Crew». Doris Vespa ha compartido tarima con Damian Marley, Matisyahu, Cultura Profética, Rawayana, Los Amigos Invisibles, Aterciopelados y muchos más.

Creole 
Género: De Raíz

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 2:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Provenientes de la isla de San Andrés, la agrupación ha logrado impulsar y visibilizar la música hecha en la isla, caracterizada por revitalizar la lengua propia del archipiélago y distintas islas del Caribe, el Creole. Este factor lingüístico, cultural e identitario los posiciona como uno de los conjuntos que más ha conservado el lenguaje nativo en sus composiciones. Esta característica se fusiona de manera maravillosa con géneros como el calypso, el reggae y estilos más tradicionales que se constituyen a través de sonidos e instrumentos como el tináfono, quijada de caballo, congas, maracas, guitarra y mandolina.

👉🏻 Los Hijos de Benkos 
Género: De Raíz

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 2:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Una de las expresiones musicales más representativas de las comunidades negras en Colombia, recogiendo algunas de las expresiones culturales del Palenque de San Basilio. Son músicos que, sin contar con estudios académicos, mantienen una alta calidad musical y contribuyen al fortalecimiento de la cultura palenquera. Su música es una mezcla de Son Cubano con ritmos autóctonos de la región Caribe: Bullerengue, Baile Cantao, y rituales fúnebres. El sexteto Hijos de Benkos más que música es ritualidad, y es una institución cultural en Palenque.

Joaquín Pérez y su Herencia Ancestral 
Género: De Raíz

Fecha Martes 10 de septiembre 
Hora: 3:20 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Representan los sonidos ancestrales de la naturaleza, las voces y el legado de sus ancestros. Interpretamos la música tradicional del caribe colombiano, fusionando el aporte indígena y afrocolombiano, amalgamado con los aires de la caña de millo y las gaitas, con una gran variedad de ritmos como la cumbia, puya, Jalao, merengue, porro, baile canta’o, y la implementación de nuevas composiciones inéditas con letras que resaltan la naturaleza, el amor y toda la alegría de nuestro folclor.

DJ Dever

Fecha Jueves 12 de septiembre 
Hora: 5:40 p.m.
Lugar: Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, piso 2, Sala Delia Zapata Olivella – Calle 11 # 5 – 60.

Dj Dever es uno de los grandes exponentes de la música urbana en la costa colombiana. Creador y dueño del Passa Passa Sound System, un movimiento urbano nacido en Cartagena y desde su comienzo han destacado sus grandes éxitos y ha sido la cuna de grandes artistas reconocidos nacional e internacionalmente. Dj Dever con su buena vibra se apodera del escenario haciendo que cada show sea totalmente diferente. Además de ser DJ es productor, compositor, animador y artista. Produce y escribe sus propias canciones en compañía de tres productores formando el sello musical “Passa Passa Music”, el cual actualmente se encuentra liderado por el sello Universal Music Group con Virgin Music México.


 


 

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